Cele Mai Bune 10 Filme Din Anii '90

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 20:42

Nostalgiile anilor '90 sunt atât de omniprezente încât au devenit aproape amăgitoare. Repornirile nesfârșite ale fenomenului popular al anilor 90 și un ciclu epuizant de modă retro previzibilă au inundat cultura populară cu o poftă aproape înspăimântătoare pentru copilăria milenară. Nu e de mirare că atât de mulți au trecut deja la strălucirea primelor lucruri!

Este păcat că atât de multe efemere din anii 90 au fost otrăvite de sentimentalismul revizionist, având în vedere că realizările artistice efective din acel deceniu au fost destul de formidabile. Sigur, este ușor să ne amintim cu drag de tabăra romantică a Titanicului - dar au existat și opere de artă uluitoare în acel moment. De fapt, clasicii anilor ’90, cum ar fi The Fifth Element și Silence of the Lambs, au ajuns deja pe listele noastre cu cele mai bune filme SF și, respectiv, cu cele mai bune thrillere.

Anii '90 sunt amintiți pentru puterea și grunge-ul fetelor la fel de mult ca președinția lui Clinton și inovația tehnologică pan-globală: Și în ciuda sau din cauza triumfului politic și a răsturnării sociale, cinematograful anilor 90 a fost timpul experimentelor minunate și - mai puțin din fericire - o mulțime de kitsch cinematografic (cum ar fi Ai Mail și Forrest Gump - parcă!).

Pericolul cu nostalgiile pe care îl strălucește asupra unor realități nefericite din trecut - așa că să scoatem acele ochelari în nuanțe de trandafir și să ne uităm mai realist la unele dintre cele mai mari realizări ale cinematografiei din anii ’90.

10. Showgirls

Paul Verhoeven se impusese ca rege al excesului ultraviolent alături de Robocop cu câțiva ani înainte de eliberarea acestei ode schmaltzy pentru a înghesui. La fel ca majoritatea binecunoscutelor filme ale autorului bizarro, Showgirls parcurge linia fină între atât de rău-genios și de fapt teribil - dar cinefilii s-au atașat totuși de acest film salace. În rolurile principale ale reginelor de tabără GinGershon și Elizabeth Berkely, Showgirls este un spectacol sexual de neegalat, spre deosebire de orice film - sau porno - realizat vreodată înainte sau după acesta.

9. Candyman

Fanii groazei așteptau cu nerăbdare repornirea lui Jordan Peele și NiDaCosta a acestui film supranatural conștient de socialitate, dar va fi greu să depășești viziunea demențială a filmului original. Deși mulți nu s-ar aștepta la aspirații înalte despre filmul despre fantomele care bântuie proiectul de locuințe, scorul lui Phillip Glass, actoria lui VirginiMadsen și direcția ingenioasă a lui Bernard Rose ridică ceea ce ar fi putut fi cu ușurință o poveste schluzie în ceva mult mai atent. Spectrul omonim este un fel de locuri geniale răzbunătoare ale capotei - iar teroarea pe care o incită acționează ca un comentariu înspăimântător asupra inegalității rasiale din America.

8. Fiind John Malkovich

film la fel de ciudat și experimental ca Being John Malkovich ar fi fost de neconceput în peisajul cinematografic din anii 90; Charlie Kaufman și Spike Jonze au făcut echipă pentru această fantezie psihologică cu adevărat ciudată și autoreflexivă, în care actorul din viața reală John Malkovich, jucându-se singur, devine vas pentru un cult în vârstă al aristocraților care caută viața eternă. Chiar și acea descriere dintr-o singură frază abia face dreptate lumii suprarealiste a filmului, în care ușa descoperită în clădirea de birouri în miniatură acționează ca o intrare supranaturală în mintea tespianului înainte de a arunca diverși oneironauți (este cineva care poate călători conștient în vis) într-o grămadă de noroi pe partea autostrăzii. John Cusack, Cameron Diaz și Catherine Keener sunt anti-eroi delicioși rău intenționați - iar finalul imprevizibil al filmului vă va face cu siguranță pielea târâtă.

7. Edward Scissorhands

Povestea gotică a lui Tim Burton, Edward Scissorhands, ar putea părea la început extrem de tâmpită, dar există șanse mari să plângi în momentul final al filmului. un robot semi-simțitor îmbrăcat în robie scapă din fabrica de cookie-uri și este luat de o familie plină de inimă. Dar cum poate cineva cu foarfece pentru mâini să arate vreodată dragoste? Este o tragedie magică reală - iar descrierea idiosincrazică și expresionistă a lui Burton a suburbiilor americane este atât jubilantă, cât și melancolică.

6. Bun venit la Casa de Păpuși

Regizorul Todd Solandz explorează cruzimea suburbiilor americane în filmul său întunecos hilar și profund nihilist, Welcome to the Dollhouse. În rolul principal al lui Heather Matarazzo, necunoscută până acum, ca Dawn Weiner, imposibil de stingherit din punct de vedere social, filmul urmărește diferitele nedemnități cu care se confruntă copilul ostracizat social în orașul ei natal din New Jersey. Deși există multe de râs (și unele momente de modă cu adevărat iconice), Welcome to the Dollhouse este un portret sfâșietor al singurătății din ultimul deceniu care cerea un anumit tip de conformitate normativă.

5. Prințesa Mononoke

Tipul de escapade ultra-populare de înaltă fantezie pe care cineii îl adună în masă în aceste zile sunt extrem de drăguțe în comparație cu lumile colorate create de animatorul japonez HayoMiyazaki. Prințesa Mononoke este una dintre cele mai mari realizări ale regizorului și este desenată și conceptualizată magistral. În anii 1990, Miyazaki a fost înaintea jocului în prezicerea crizei noastre climatice actuale și poveștile sale capricioase au acționat ca un semn de avertizare timpurie cu privire la situația gravă cauzată de distrugerea provocată de om. Există o mulțime de personaje distractive și momente magice, în afară de mesajele politice, iar secvențele de acțiune sunt absolut năucitoare.

4. Închiderea ochilor

Ultimul lungmetraj al lui Stanley Kubrick a explorat depravarea psihosexuală în thrillerul strâns strâns cu tonalități înfricoșătoare și satanice. Nicole Kidman și iminentul improbabil Tom Cruise (în acel moment cuplul din viața reală) sunt obsedant de disperate în căutările lor împletite de satisfacție sexuală care le conduc atât în cele mai întunecate colțuri ale dorinței. Deși Eyes Wide Shut este mai puțin amintit decât cele mai faimoase filme ale lui Kubrick, ar putea fi cel mai bun din întreaga sa operă.

3. Generarea Doom

În timp ce anii ’90 sunt adesea amintiți ca fiind o perioadă de revenire economică și speranță socială, o anumită fracțiune de adolescenți lipsiți de drept a fost zdrobită, gâlgâind, mormăind și plângându-se la nesfârșit în subteran. Generația Doom a lui Gregg Araki este o vitrină a angoasei proto-milenare, cu Rose McGowan încântătoare și pasionantă ca o fată de vis ultra-apatică prinsă într-un triunghi amoros cu adevărat bizar. Există o mulțime de stiluri de obiecte suplimentare și modele de costume extrem de estetice care întruchipează atitudinea deceniului în acest film, dar concluzia întunecată a filmului spune ceva grav despre violența care a ascuns sub tot optimismul din anii 90.

2. Strigă

Acest film este atât de revoluționar și influent încât filmele de groază pot fi clasificate în esență ca pre- sau post-Scream. Capodopera postmodernă a lui Wes Craven a încălcat regulile genului spunându-le cu voce tare, făcând o călătorie plină de răsuciri în și dincolo de clișeele cinematografiei înfricoșătoare. Principalul antagonist al filmului, care mai târziu va fi poreclit Ghostface de către fani, a devenit de atunci o icoană a anilor 90, dar și a diferitelor subculturi goth și punk. Prin Scream, vedeta Neve Campbell a urcat ca Final Girl prin excelență.

1. Nemaipomenit

Abia recent am aflat toate provocările cu care s-a confruntat regizorul Amy Heckerling pentru a realiza acest film - anii '90 au fost un deceniu atât de sexist încât directorii de studio au presupus că nimeni nu ar vrea să urmărească povestea despre o tânără fată, în special una regizată de femeie! Bineînțeles, au greșit în mod râs în acest sens - și de atunci Clueless a ajuns să simbolizeze stilul, estetica, lingo-ul, muzica și povestirea anilor 90. Este greu să subliniem cât de cu adevărat a fost și continuă să fie cu adevărat influent acest film care generează sloganuri: în ciuda a ceea ce la început pare a fi o poveste superficială despre adolescenții bogați și bogați, Clueless a stabilit planul pentru un anumit tip de feminism „putere de fată” care s-a manifestat în deplină mișcare pentru abilitarea femeilor. În afară de asta, este probabil și unul dintre cele mai la modă filme realizate vreodată.