Logo ro.masculineguide.com

Cum Să Apreciezi Jazzul: Un Ghid Pentru începători

Cuprins:

Cum Să Apreciezi Jazzul: Un Ghid Pentru începători
Cum Să Apreciezi Jazzul: Un Ghid Pentru începători

Video: Cum Să Apreciezi Jazzul: Un Ghid Pentru începători

Video: Cum Să Apreciezi Jazzul: Un Ghid Pentru începători
Video: Constantin D. Mendea "JAZZUL CLASIC - istorie si legenda".mp4 2024, Mai
Anonim

La fel ca vinul greu de pronunțat sau aparatul de karaoke la petreceri liniștite, jazz-ul poate fi intimidant. Cea mai mare contribuție a națiunii noastre la muzică se poate dovedi esoterică, cu sunete și structuri atât de îndelungate și funcționează ca o limbă străină.

Ah, dar jazz-ul este vast și există ceva pentru toată lumea. Mai bine, are multe puncte de intrare îmbătătoare care servesc ca droguri de intrare în călătorii mentale mai exotice și mai exotice (minus efectele secundare rele).

o modalitate excelentă de a vă simți pentru gen este un curs introductiv de la colegiul dvs. comunitar local, dintre care multe sunt disponibile online. Există, de asemenea, o mulțime de cunoștințe pe web, variind de la literatura postată de mult timp până la conținut nou de la scriitori de renume jazz și cărturari precum Whitney Balliett.

Avem, de asemenea, câteva sfaturi care vă vor face să observați influențe în compozițiile clasice, să vă îndrăgostiți profund de sincopare și să vă doriți să puteți călători înapoi la Chicago sau New York, acum aproximativ 70 de ani.

Cunoașteți Maeștrii

Image
Image

Miles Davis, John Coltrane, Herbie Hancock, EllFitzgerald, Billie Holiday. Există nume pe care nu le puteți trece cu vederea când vine vorba de jazz. Pentru un curs intens în frumusețea neîmblânzită a genului, există puține albume legendare care merită digerate. Kind of Blue de Miles Davis este considerat de mulți cel mai frumos, amețitor de frumos portret centrat în trompetă lansat în 1959. Rămâne un exemplu clasic de jazz modal sau sub-genul care nu aderă neapărat la un singur ton muzical și, în schimb, derivă într-o manieră ingenioasă, de multe ori plină de dispoziție.

Un alt disc extraordinar din același an este Time Out de la Dave Brubeck Quartet. Hit-ul său, „Take Five”, este una dintre cele mai captivante melodii jazz-pop din toate timpurile. Reprezintă tărâmul jazzului numit adesea coasta de vest. După cum ți-ai putea imagina, este influențat de soare și valuri și este cu siguranță mai în largul tău decât, să zicem, hard-bop.

Și în jazz, nu există aproape nimic mai sexy decât saxul. Coltrane a fost cel mai dinamic jucător al instrumentului și, prin albume magice precum Blue Train, a arătat cum muzica ar putea fi simultan haotică și exagerată într-un minut, înainte de a cădea înapoi în groove-urile în următorul.

Împărțiți-l după Instrument

Fiecare instrument conferă un aspect vital și adesea improvizațional piesei de jazz mai mari. o modalitate excelentă de a înțelege structura incredibilă în joc este prin deconstrucție. Uneori, acest lucru este mai ușor de spus decât de făcut, mai ales atunci când trupele nu sună pe rând prin serii de solo-uri.

Creșteți volumul și cu adevărat zero-in pe un ton specific - căldura zgomotoasă a saxofonului, picăturile sclipitoare de pian, amestecarea setului de tobe, mersul constant al basului. Concentrați-vă asupra lor individual și în perechi, văzând cum interacționează. În cele din urmă, faceți un pas complet înapoi și luați totul în considerare.

Acesta este un exercițiu valoros prin faptul că îi amintește ascultătorului cât de strânse sunt actele bune de jazz. La fel ca turma de păsări sau armata de furnici, există disciplină și apeluri și răspunsuri reale la locul de muncă. Cornul de plumb se poate aventura într-o singură direcție, doar pentru ca interpretul de orgă și percuționistul să urmeze exemplul, remodelând în întregime natura cântecului. Poate suna străin de urechile noastre instruite pentru pop, dar dacă pur și simplu îmbrățișezi tangențele - chiar dacă nu le înțelegi pe deplin - vei învăța să iubești cât de curajos și de explorator este jazzul.

Obțineți interconectare

Image
Image

Pe măsură ce urmăriți arcul jazzului, chiar și întâmplător, veți începe să auziți cum influența generează influență. Acest lucru se întâmplă în toate formele de artă, dar este probabil cel mai pronunțat aici. Un muzician rupe matrița jucând o nouă semnătură de timp sau schimbarea cheii și dintr-o dată există inspirație pentru a modifica lucrurile în continuare. În genul cu atât de multe sunete non-vocale, puteți auzi practic jazz spunând: „Văd ce ai făcut acolo, acum vezi unde îl duc”.

Este una dintre cele mai cool galaxii din muzică, deoarece o poți auzi transformându-se atât de distinct de-a lungul timpului, de la rădăcinile sale în sunetele din vestul Africii, blues-ul și armoniile europene, până la pizazz-ul din New Orleans până la bebop și, în cele din urmă, la poezia improvizațională a erei moderne.. De-a lungul timpului, genul nu a rămas niciodată stagnant, nu se descurcă. În schimb, rămâne înaintea jocului, ținând cont de tradițiile muzicale antice, dar în niciun caz convins că nu ar trebui adaptate.

Dispari

O parte din distracția jazzului este că lipsește parametrii formali, în cea mai mare parte. Abordați-l cu poftă de călătorie. Dacă nu-ți place jazz-ul gratuit și cosmic-bop-ul Sun Ra, fă mai multe legături cu cineva precum EllFitzgerald sau EsperanzSpalding. Dacă piesa se simte prea cacofonă, încercați din nou în diferite stări de spirit sau moment al zilei. Dacă un instrument specific îți vorbește, coboară în gaura de vierme și ascultă-i pe cei mai buni jucători ai săi. Același lucru este valabil și pentru o anumită perioadă de timp a jazz-ului sau a casei de discuri. Este un gen monumental de mare

Vedeți unde se îndreaptă

Jazz-ul, ca și rock-n-roll-ul, este viu și sănătos. Cea mai nouă generație de jucători duc genul la nivelul următor, ceea ce reprezintă un fel de punct al stilului muzical - pentru ca acesta să fie în continuă evoluție. Există câteva acte fantastice de care trebuie să fii atent. Kamasi Washington poate fi cel mai înzestrat din cea mai nouă clasă, cântăreț strălucit, cu pricepere la aranjamente luxuriante și complexe. Cântecele sale se simt ca opusuri și nu doar le auzi, ci le simți.

Colin Stetson este un alt să aibă grijă, un saxofonist avangardist din Michigan. A colaborat cu nume mari precum Bon Iver și Arcade Fire și a scris câteva partituri de filme interesante, dar propria sa lucrare este cea mai inovatoare și jazzy. Are chiar respirație circulară, ceea ce înseamnă că este capabil să joace vrăji lungi, neîntrerupte (gândiți-vă la cinci sau șase minute) fără a face pauze pentru respirație. În timp ce transmiteți în flux, căutați Hailu Mergia multi-instrumentist etiopian, The Bad Plus și BADBADNOTGOOD.

A canta la un instrument

Dacă nu o faci deja, dă-o cu o lecție online sau două și chitara ta veche sau perechea de tobe. Există oferte interesante chiar acum, care vă vor permite să vă plimbați sonor din siguranța casei. Și, deși va ucide ceva timp, va consolida, de asemenea, abilitatea absolută afișată în cele mai bune înregistrări de jazz. Învățarea cântecului Green Day într-o după-amiază este o sarcină foarte diferită de a reproduce „Noaptea în Tunisia” de Dizzy Gillespie. Nu încercați să urcați pe muntele respectiv, ci doar stați înapoi și savurați vederea.

Recomandat: